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Jan 06, 2024

모더니스트 폴 맥콥(Paul McCobb)을 기리는 LA 주택 박물관을 둘러보세요.

지난 세기 중반에 디자이너 Paul McCobb은

지난 세기 중반에는 디자이너 Paul McCobb이 거의 모든 곳에 있는 것처럼 보였습니다. 사려 깊은 구조와 깔끔한 라인을 갖춘 그의 대중 시장용 가구는 "미친 남자" 모더니즘을 생각해 보세요. 수많은 중산층 주택을 장식했습니다. 그는 유리제품, 램프, 레밍턴 타자기를 디자인했습니다. 그리고 가구 쿠션에 더 많은 탄력이 필요하고 방을 어지럽히지 않고 정의하는 방법과 같은 주제에 대한 미국 주요 신문의 디자인에 관한 그의 기사를 읽을 수 있습니다. 후자는 1954년 Los Angeles Times Home Magazine에 실렸습니다.

1957년 Bloomingdale's는 그의 방 설정 중 15개를 선보였습니다. 해당 쇼케이스 중 한 가구 구매자는 New York Times에 다음과 같이 말했습니다. "우리는 Paul의 가구를 식료품점의 설탕처럼 취급합니다. 이는 필수품입니다."

그러나 허먼 밀러(Herman Miller), 찰스 임스(Charles Eames), 레이 임스(Ray Eames) 등 그의 동료 모더니스트 디자이너들과는 달리 보스턴 태생의 맥콥(McCobb)은 여전히 ​​유명세를 떨치지 못했습니다. 그 중 일부는 디자이너가 자신의 이름만으로 작업하기보다는 다른 회사와 협력하여 작업하는 경우가 많다는 사실과 관련이 있습니다. 그 역시 1969년 51세의 젊은 나이로 세상을 떠났습니다.

그러나 최근 몇 년 동안 McCobb은 다시 활기차게 돌아왔습니다. 그의 디자인에 대한 관심이 높아짐에 따라 그의 원본 작품 가격이 급등했고 가구 제조업체들이 그의 작품 중 일부를 재발행하게 되었습니다. 예를 들어, 덴마크 회사인 Fritz Hansen은 이제 장식되지 않은 목재나 유리 표면을 지닌 가느다란 연철 프레임이 특징인 디자이너의 Planner Group 시리즈 제품을 취급하고 있습니다. 2년 전 CB2는 McCobb의 디자인을 재발행한 최초의 미국 회사가 되었습니다. 그중에는 자동차에 핀이 달린 시대를 연상시키는 각진 나비넥타이 소파가 있었습니다.

이제 로스앤젤레스에서는 폴 맥콥 박물관을 방문하여 폴 맥콥에 관한 모든 것에 관심을 가질 수 있습니다.

하지만 박물관이라고 부르기에는 좀 무리가 있습니다. 이 DIY 기관은 Silver Lake 집을 독특한 쇼케이스로 만든 단일 수집가인 디자이너 Yogi Proctor의 열정적인 프로젝트입니다.

생활 양식

Julie Jackson의 재생 목재 사용은 환경을 가볍게 생각하는 지속 가능한 가정용품을 만들겠다는 그녀의 의지를 더욱 강화합니다.

집에 들어오면 1949년 Shaker 디자인에서 영감을 받은 McCobb 의자와 Proctor가 그 시대의 Knoll 패브릭으로 다시 덮은 1950년의 깨끗한 안락의자 한 쌍을 발견하게 될 것입니다. 식당으로 이동하면 등받이가 부드럽게 흔들리는 의자로 둘러싸인 매끄러운 목재 식탁을 포함하여 섬세한 차 왜건(1953)과 더 많은 Planner Group 디자인을 찾을 수 있습니다. 근처에는 직물 생산업체인 L. Anton Maix를 위해 디자인한 McCobb 직물이 전시되어 있으며 그 중 하나는 활기 넘치는 마름모 패턴을 담고 있습니다.

전시는 프록터의 도서관과 침실에서도 계속됩니다. "[McCobb의] 작업 범위는 이런 방식으로 제시되지 않았습니다."라고 그는 말합니다.

프록터는 2022년 초에 조용히 박물관을 개장했으며, 이때 약속을 통해 방문객, 즉 입소문이나 디자인계를 통해 컬렉션에 대해 들은 McCobb 신자들과 디자인 애호가들을 받기 시작했습니다. 이제 대중이 초대되었습니다. 토요일에 그는 건축 및 도시 디자인을 위한 로스앤젤레스 포럼과 협력하여 자신의 "살아있는 박물관"의 3가지 하우스 투어를 주최할 예정입니다.

이번 달 초 화창한 평일 오후, Proctor는 자신의 도서관에 있는 McCobb이 디자인한 높은 등받이 의자에 편안히 앉아 자신의 가장 소중한 작품과 자신의 인생을 전환하게 만든 재난에 대한 대화(명확성을 위해 압축 및 편집됨)를 나누었습니다. 집이 박물관이 된다.

McCobb을 시작하게 된 작품은 무엇이고 어디서 얻었나요?

나는 그것이 시카고의 브로드웨이 골동품 시장에 있었다고 확신합니다. 거실 중앙에 있는 벤치입니다. 60x18인치 크기의 매우 심플한 벤치입니다. 얇은 검정색 철제 다리와 프레임, 그리고 그 위에 단순한 나무판이 매력이었습니다. 히트 브랜드 스탬프도 찍혀 있었어요. 18년 전 일이고 [McCobb의] 디자인과 작품에 대한 정보가 전혀 없었습니다. 하지만 디자인과 스타일을 보고 다른 부분도 있다는 걸 알아내기 시작했어요. 그리고 나서 우리는 그것이 모듈식이며 조화를 이루고 액세서리가 있다는 것을 알아내기 시작했습니다.